Lodeiro 2

A concepción da paisaxe na obra de Lodeiro é moi significativa ao longo da súa produción. O artista vigués parte de elementos recoñecibles -aquí unha paisaxe no que ao fondo vemos o perfil dunha montaña- para despois simplificalos, reducilos a simples siluetas e formas xeométricas que están moi perto da abstracción. As cores, negras, amarelas, laranxas e violetas, confiren á paisaxe unha apariencia case irreal. Asinado no ángulo inferior esquerdo.

Lodeiro reduce a representación dunha paisaxe natural a formas xeométricas, bandas cromáticas horizontais que preceden a unha montaña, representada mediante unha franxa ondulada negra e máis ancha que aparece lixeiramente perfilada na súa contorna superior por unha delgada liña branca, difuminada, que da paso ao ceo, todo en azul. Son xogos minimalistas de bandas cromáticas, de cores frías e pincelada plana.

Paisaxe marítima no que as formas son xeometrizadas e sintetizadas ao máximo, sendo sometidas a unha ríxida orde. Compón o cadro en dúas metades claramente diferenciables; a superior está articulada a base dun fondo vermello sobre o que se recortan montañas de cor negra. Na parte inferior, a representación do mar mediante bandas azuis paralelas que alternan con outras máis estreitas de cor vermella; no centro aparece un recadro enmarcado en negro co interior de cor amarelo. Asinado no ángulo inferior dereito.

A través de sucesivos planos horizontais, vaise construíndo ordenadamente a paisaxe, cun vocabulario abstracto que combina semicírculos concéntricos, fragmentados segundo a gradación tonal, prismas cúbicos, bandas de cor plano e masas lixeiramente xeometrizadas que evocan relevos montañosos. Mestura tons quentes e fríos. Traballado con espátula, aplicando reiteradamente capas de cor. Mestura a cor cunha carga: pedramol. Asinado no ángulo inferior esquerdo, acompañado da data.